ACSUG: Informe de seguimento



Horario da Biblioteca


Plan de autoprotección





ENSINANZAS | Dirección escénica e dramaturxia
  • Plan de estudos do Grao en Arte Dramática na especialidade de Dirección escénica e Dramaturxia, segundo establece a Orde do 30 de setembro de 2010. Diario Oficial de Galicia do 11 de outubro de 2010.

    1º curso

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Composición escénica I

    Estudo e práctica dos principios compositivos aplicados aos elementos de significación da posta en escena: harmonía,
    contraste, conflito, equilibrio, desequilibrio, etc.

    Composición escénica I
    Prácticas de escenificación 3 3
    +

    Composición escénica II

    150%;font-family:Arial;mso-fareast-font-family:" times="" new="" roman";mso-ansi-language:="" en-us;mso-fareast-language:ar-sa;mso-bidi-language:ar-sa"="">Práctica da creación
    espectacular a partires dos principios fundamentais da composición.
    Interrelación e interdependencia dos elementos significativos da linguaxe
    escénica e a súa recepción.

    Composición escénica II
    Prácticas de escenificación 3 3
    +

    Dramaturxia I









    Principios
    xerais da dramaturxia. Análise de distintas formas de espectáculo. Paradigmas, referentes e modelos de composición da acción: drama de base aristotélica, pièce bien faite, dramaturxias performativas posdramáticas para diferentes xéneros e modalidades espectaculares (teatro-danza, teatro visual e de obxectos, performance, teatro xestual etc.)

    Análise e composición de personaxes, situacións dramáticas, tramas de acción. Adaptación dramática de textos non dramáticos.

    Dramaturxia I
    Dramaturxia 5 4
    +

    Escenificación I

    Principios xerais da escenificación. Estudo da concepción, desenvolvemento e evolución do espectáculo. 

    Análise da situación, do personaxe e da escena. Creación e análise do texto espectacular.

    Escenificación I
    Escenificación 6 6
    +

    Escrita dramática I

    Práctica da escrita dramática e análise da súa recepción. Composición de escenas e pezas breves a partir de diferentes xogos formais e estilísticos. Técnicas
    e metodoloxías de análise e creación do discurso e a acción verbal na
    composición de diferentes modalidades, xéneros e estilos.

    Escrita dramática I
    Prácticas de escrita dramática 3 3
    +

    Escrita dramática II

    Práctica da escrita dramática e análise da súa recepción. Composición de
    escenas e pezas breves a partir de diferentes xogos formais e
    estilísticos.

    Procedementos de escrita dramática en dramaturxias colaborativas de proceso, dentro do ámbito das teatralidades posdramáticas

    Escrita dramática II
    Prácticas de escrita dramática 3 3
    +

    Interpretación I

    Introducción á técnica actoral e estudo dos procedementos e recursos expresivos e dos procesos psicofísicos do/a actor/actriz. Introducción aos diferentes estilos e métodos en interpretación na perspectiva da dirección de escena e a dramaturxia.


    Interpretación I
    Sistemas de intepretación 5 4
    +

    Literatura dramática I

    font-family:" arial","sans-serif";mso-fareast-font-family:arial;mso-ansi-language:="" gl;mso-fareast-language:ar-sa;mso-bidi-language:ar-sa"="">Estudo dos principais
    textos e autores relevantes da literatura dramática universal dende o Teatro
    clásico grego ata o Clasicismo francés. Atenderase ao seu contexto histórico,
    tanto desde un punto de vista sociopolítico como literario e artístico.
    Prestarase especial atención ao achegamento do alumnado aos textos teatrais,  ao seu contido, forma e xénero, cunha actitude
    crítica, creativa e analítica, tendo en conta a especificidade das competencias
    do perfil profesional do director ou dramaturgo

    Literatura dramática I
    Historia e teoría da literatura dramática 6 4
    +

    Movemento expresivo I

    Estudo dos procesos que promoven o coñecemento das posibilidades corporais;  expresivas, creativas e comunicativas na escena, desde la dirección de actores/actrices e da dramaturxia. Afondará na relevancia dos aspectos quinestésicos da escena- tanto en improvisación como en composición- no establecemento de relacións do corpo co espacio, o tempo-ritmo e a enerxía.

    Movemento expresivo I
    Movemento 2.5 3
    +

    Movemento expresivo II

    Estudo dos procesos que promoven o coñecemento das posibilidades
    corporais;  expresivas, creativas e comunicativas na escena, desde la
    dirección de actores/actrices e da dramaturxia. Afondará na relevancia
    dos aspectos quinestésicos da escena- tanto en improvisación como en
    composición- no establecemento de relacións do corpo co espacio, o
    tempo-ritmo e a enerxía.

    Movemento expresivo II
    Movemento 2.5 3
    +

    Música e canto I

    Estudo dos principios musicais (ritmo, melodía, harmonía) encamiñados á comprensión, interpretación e creación. Linguaxe Musical: iniciación aos códigos de escrita e lectura musical. Estudo da voz cantada: elementos técnicos e expresivos que interveñen.

    Música e canto I
    Música e canto 2.5 3
    +

    Música e canto II

    Estudo dos principios musicais (ritmo, melodía, harmonía) encamiñados á comprensión, interpretación e creación. Linguaxe Musical: iniciación aos códigos de escrita e lectura musical. Estudo da voz cantada: elementos técnicos e expresivos que interveñen.

    Música e canto II
    Música e canto 2.5 3
    +

    Técnica vocal e dicción







    Coñecemento anatómico e fisiolóxico do aparato fonador. Recoñecemento e conciencia vocal. Preparación vocal e adestramento. Coñecemento de todos os aspectos da técnica vocal (respiración, resoadores, articulación, emisión, etc.). A voz como instrumento creativo. Principios da comunicación verbal. Estudo da dicción: elementos técnicos e expresivos (ortofonía, prosodia, verso, etc.). A escoita. Dominio das técnicas expresivas aplicadas a diversos xéneros, estilos, formas de representación e medios audiovisuals. Uso dos diferentes parámetros vocais na dirección.

    Técnica vocal e dicción
    Voz 5 6
    +

    Teoría e análise dramática

    font-family:" arial","sans-serif";mso-fareast-font-family:"times="" new="" roman";="" mso-ansi-language:gl;mso-fareast-language:ar-sa;mso-bidi-language:ar-sa"="">Estudo
    teórico e aplicado dos conceptos instrumentais e teorías básicas  para a análise dos textos da literatura
    dramática, afondando na interpretación dos seus trazos formais, estilísticos e
    de xénero e atendendo á especificidade das competencias do perfil profesional
    do director ou dramaturgo.

    Teoría e análise dramática
    Historia e teoría da literatura dramática 5 4
    +

    Teorías do espectáculo I

    Principios teóricos e dimensión práctica da
    comunicación escénica e audiovisual no ámbito da dirección. Estudo práctico dos
    principios da linguaxe escénica e
    audiovisual. Análise práctica da creación
    escénica e audiovisual como fenómenos
    comunicativos: aspectos antropolóxicos e
    sociolóxicos. Análise práctica de espectáculos e procesos metodolóxicos da
    crítica.




    Teorías do espectáculo I
    Teorías do espectáculo e da comunicación 3 4
    +

    Teorías do espectáculo II

    Principios teóricos e dimensión práctica da
    comunicación escénica e audiovisual no ámbito da dirección. Estudo práctico dos
    principios da linguaxe escénica e
    audiovisual. Análise práctica da creación
    escénica e audiovisual como fenómenos
    comunicativos: aspectos estéticos e
    semiolóxicos. Análise práctica de espectáculos e procesos metodolóxicos da
    crítica.




    Teorías do espectáculo II
    Teorías do espectáculo e da comunicación 3 4
    TOTAL

    240
    60

    2º curso

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Dirección de actores/actrices I






    Coñecemento das diferentes escolas e sistemas na
    dirección de intérpretes (actores e bailaríns) que forman parte dun proxecto
    espectacular. Aplicación das técnicas dos sistemas de interpretación na
    dirección de actores, tanto na escena como nos medios audiovisuais. Análise e concepción
    da situación e do personaxe. Interacción do actor no espazo e no tempo co resto
    de linguaxes escénicas. Concepción e análise do movemento escénico. Posición,
    desprazamento, ritmo e coreografía.



    Dirección de actores/actrices I
    Dirección de actores 9 10
    +

    Dirección de actores/actrices II










    Coñecemento
    das diferentes escolas e dos sistemas na dirección de intérpretes
    (actores/actrices e bailaríns/bailarinas) que forman parte dun
    proxecto espectacular. Aplicación das técnicas dos sistemas de
    interpretación na dirección de actores/actrices nos medios
    audiovisuais. Análise e concepción da situación e do personaxe.
    Interacción do/da actor/actriz no espazo e no tempo co resto de
    linguaxes escénicas.



    Dirección de actores/actrices II
    Dirección de actores 3 4
    +

    Dramaturxia II

    Revisión, actualización e adaptación dos clásicos.

    Metodoloxía e análise, documentación, adaptación e rescrita dos clásicos de cara á súa escenificación.

    Dramaturxia II
    Dramaturxia 6 4
    +

    Escenificación II

    Proxección do traballo dramatúrxico na posta en escena. Elementos de creación escénica. Principios estéticos, éticos e humanísticos de diversos métodos e escolas de escenificación: tradicións, tendencias e creadores. Metodoloxías e técnicas da dirección escénica.

    Escenificación II
    Escenificación 8 6
    +

    Escrita dramática III

     


    Práctica da escrita  de partituras vinculada ás especiificidades escénicas, preformativas e visuais na que se integran os procedementos e os coñecementos adquiridos. Experimentación na complexidade dos procesos poéticos-deductivos e da planificación dos procesos  estético-receptivos e súa adecuación á especifiicidade. Adestramento nos métodos de traballo.Valoración e crítica  do resultado e da metodología de traballo para a produción de sentido e para a construcción da recepción.

    Escrita dramática III
    Prácticas de escrita dramática 3 3
    +

    Escrita dramática IV



    Práctica da escrita  de partituras vinculada ás especificidades
    escénicas, performativas e visuais na que se integran os procedementos e os
    coñecementos adquiridos. Experimentación na complexidade dos procesos
    poéticos-deductivos e da planificación dos procesos  estético-receptivos e súa adecuación á especifiicidade.
    Adestramento nos métodos de traballo.Valoración e crítica  do resultado e da metodología de traballo
    para a produción de sentido e para a construcción da recepción.



    Escrita dramática IV
    Prácticas de escrita dramática 3 3
    +

    Historia da posta en escena

    Estudo do desenvolvemento histórico das diferentes formas do teatro e
    das outras artes do espectáculo, así coma da súa imaxe visual e as
    distintas opcións de dramatúrxicas desde as primeiras manifestacións
    escénicas ata os nosos días, abordando non só a orde cronolóxica dos
    aconteceres escénicos, senón tamén a xestación dos grandes conceptos da
    teoría e a práctica escénica coas súas concrecións no tempo e no espazo.

    Historia da posta en escena
    Historia das artes do espectáculo 5 4
    +

    Interpretación II

    Introdución á técnica actoral e estudo dos procedementos e recursos expresivos e dos procesos psicofísicos do/a actor/actriz. Introdución aos diferentes estilos e métodos en interpretación na perspectiva da dirección escénica e a dramaturxia.

    Interpretación II
    Sistemas de intepretación 2.5 3
    Interpretación III
    Sistemas de interpretación 2.5 3
    +

    Literatura dramática II

    Estudo dos principais textos e autores relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo ao momento  histórico en que se crearon ao seu contido, forma e xénero e tendo en conta a especifidade das competencias do perfil profesional do director ou dramaturgo.


     


    Literatura dramática II
    Historia e teoría da literatura dramática 3 4
    +

    Literatura dramática III



    Estudo dos principais textos e autores relevantes do período da literatura dramática universal considerado, atendendo ao momento  histórico en que se crearon ao seu contido, forma e xénero e tendo en conta a especifidade das competencias do perfil profesional do director ou dramaturgo.

    Literatura dramática III
    Historia e teoría da literatura dramática 3 4
    +

    Prácticas de escenificación

    Exploración práctica da narratividade espectacular a partir da organización dos materiais escénicos. Adecuación da elección dos elementos de significación aos obxectivos da posta en escena. Coñecemento e experimentación da complexidade do proceso creativo. Valoración e crítica do resultado obtido e do método de traballo utilizado.

    Prácticas de escenificación
    Prácticas de escenificación 6 4
    + Teoría e historia da arte I
    Estética 3 4
    + Teoría e historia da arte II
    Estética 3 4
    TOTAL

    60
    60

    3º curso

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Coreografía e danza I

    Estudo teórico-práctico dos elementos básicos que conforman as diferentes técnicas da danza. Comprensión das posibilidades expresivas corporais a través da danza.Iniciación á la composición coreográfica: estudo das bases e elementos que a conforman.

    Coreografía e danza I
    Movemento 3 3
    +

    Coreografía e danza II

    Estudo teórico-práctico dos elementos básicos que conforman as
    diferentes técnicas da danza. Comprensión das posibilidades expresivas
    corporais a través da danza.Iniciación á la composición coreográfica:
    estudo das bases e elementos que a conforman.

    Coreografía e danza II
    Movemento 3 3
    +

    Espazo escénico I

    A materia de espazo escénico, pretende que o alumno de dirección de
    escena sexa consciente das competencias que debe desenvolver un
    escenógrafo e as teña en conta, para iso, elaboráronse e  aprobáronse
    unha serie de contidos básicos e progresivos.

    A
    primeira parte da materia pretende asentar coñecementos teóricos  sobre
    a historia da escenografía, espazos e terminoloxía teatral utilizada e
    coñecementos prácticos sobre a composición espacial, a linguaxe e a
    comunicación visual, que axudarán a axilizar a mente do director duna
    maneira plástica.

    Na
    segunda parte da materia, o alumno deberá aprender a comunicarse e a
    coñecer o traballo actual  realizado por un escenógrafo, para iso,
     inmiscuirase nun proceso creativo que culminará coa realización dun
    proxecto escenográfico.

    Espazo escénico I
    Escenografía 3 3
    +

    Espazo escénico II

    A materia de espazo escénico, pretende que o alumno de dirección de
    escena sexa consciente das competencias que debe desenvolver un
    escenógrafo e as teña en conta, para iso, elaboráronse e  aprobáronse
    unha serie de contidos básicos e progresivos.

    A
    primeira parte da materia pretende asentar coñecementos teóricos  sobre
    a historia da escenografía, espazos e terminoloxía teatral utilizada e
    coñecementos prácticos sobre a composición espacial, a linguaxe e a
    comunicación visual, que axudarán a axilizar a mente do director duna
    maneira plástica.

    Na
    segunda parte da materia, o alumno deberá aprender a comunicarse e a
    coñecer o traballo actual  realizado por un escenógrafo, para iso,
     inmiscuirase nun proceso creativo que culminará coa realización dun
    proxecto escenográfico.

    Espazo escénico II
    Escenografía 3 3
    +

    Espazo sonoro

    Estudo
    dos principios musicais (ritmo, melodía, harmonía, etc.) e a sua aplicación na
    escenificación. Analise dos elementos sonoros aplicados na dramaturxia e na
    escenificación. Concepto de espazo sonoro. 

    Espazo sonoro
    Música e espazo sonoro 6 4
    +

    Historia das artes do espectáculo I

    Estudo das raíces e do desenvolvemento teórico
    e estético das diferentes formas do espectáculo, principalmente teatro, danza,
    ópera e circo a través da historia e
    atendendo á especificidade das competencias do
    perfil profesional da dirección
    escénica e da dramaturxia.




    Historia das artes do espectáculo I
    Historia das artes do espectáculo 4 4
    +

    Historia das artes do espectáculo II

    Estudo das raíces e do desenvolvemento teórico
    e estético das diferentes formas do espectáculo, principalmente teatro, danza,
    ópera e circo a través da historia e
    atendendo á especificidade das competencias do
    perfil profesional da dirección
    escénica e da dramaturxia.



    Historia das artes do espectáculo II
    Historia das artes do espectáculo 4 4
    +

    Iluminación I

    Concepción e análise do espazo e do tempo escénicos e da súa significación. Introdución aos principios formais e de contido, linguaxe, e metodoloxía da iluminación.

    Iluminación I
    Escenografía 3 4
    +

    Iluminación II

    Concepción e análise do espazo e do tempo escénicos e da súa significación. Afondamento nos principios formais e de contido, linguaxe e metodoloxía da iluminación.

    Iluminación II
    Escenografía 3 4
    +

    Produción e xestión I







    font-family:" arial","sans-serif";mso-fareast-font-family:"times="" new="" roman";="" mso-ansi-language:gl;mso-fareast-language:es;mso-bidi-language:ar-sa"="">Valoración
    do traballo en función do marco socio-laboral. Comprensión do
    line-height:150%;font-family:" arial","sans-serif";mso-fareast-font-family:"times="" new="" roman";="" mso-ansi-language:gl;mso-fareast-language:es;mso-bidi-language:ar-sa"="">marco
    social no que se desenvolvan a creación de proxectos de xestión ou produción.



    Produción e xestión I
    Produción e xestión 3 4
    +

    Produción e xestión II







    font-family:" arial","sans-serif";mso-fareast-font-family:"times="" new="" roman";="" mso-ansi-language:gl;mso-fareast-language:es;mso-bidi-language:ar-sa"="">Coñecementos
    sobre a lexislación das artes do espectáculo (normativas comerciais,
    administrativas, laborais e
    line-height:150%;font-family:" arial","sans-serif";mso-fareast-font-family:arial;="" mso-ansi-language:gl;mso-fareast-language:es;mso-bidi-language:ar-sa"=""> de seguridade). Coñecemento do proceso de line-height:150%;font-family:" arial","sans-serif";mso-fareast-font-family:"times="" new="" roman";="" mso-ansi-language:gl;mso-fareast-language:es;mso-bidi-language:ar-sa"="">elaboración
    dun proxecto de produción desde os puntos de vista comunicativo e económico. 



    Produción e xestión II
    Produción e xestión 3 4
    +

    Tecnoloxía escénica



    Coñecemento teórico-práctico na aplicación dos medios técnicos e tecnolóxicos nunha


    proposta escénica. Posibilidades estéticas da tecnoloxía aplicada á maquinaria e á


    imaxe escénicas.

    Tecnoloxía escénica
    Tecnoloxía aplicada ás artes do espectáculo 6 4
    TOTAL

    44
    44

    3º curso - Itinerario Dirección escénica

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Escenificación III

    Análise da escenificación nas diversas formas espectaculares, incluído o espectáculo
    audiovisual. Diferentes linguaxes e disciplinas artísticas para a creación escénica
    interdisciplinaria.

    Escenificación III
    Escenificación 6 4
    +

    Prácticas de dirección de escena I

    Integración das linguaxes, procedementos e saberes adquiridos na práctica da creación espectacular para conseguir transmitir ao/á espectadora as sensacións, emoción e o sentido da creación escénica. Análise práctica do texto dramático e/ou partitura dramática. Práctica dos procesos creativos da construción do sentido nos efectos da recepción. Experimentación do método de traballo.

    Prácticas de dirección de escena I
    Prácticas de escenificación/Dramaturxia 3 4
    +

    Prácticas de dirección de escena II

    Integración das linguaxes, procedementos e saberes adquiridos na
    práctica da creación espectacular para conseguir transmitir ao/á
    espectadora as sensacións, emoción e o sentido da creación escénica.
    Análise práctica do texto dramático e/ou partitura dramática. Práctica
    dos procesos creativos da construción do sentido nos efectos da
    recepción. Experimentación do método de traballo.

    Prácticas de dirección de escena II
    Prácticas de escenificación 7 8
    TOTAL

    16
    16

    3º curso - Itinerario Dramaturxia

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Dramaturxia III

    Principios
    xerais de dramaturxia aplicados ás manifestacións escénicas non textuais e ao
    espectáculo audiovisual. Análise práctica das diversas formas de espectáculo
    non textual (teatro das imaxes, teatro obxectual, danza-teatro, presentación
    escénica, teatro visual...) e do espectáculo audiovisual. Coñecemento e análise
    práctica das dramaturxias performativas, visuais e escénicas. Análise e
    práctica da partitura dramática. Coñecemento e análise das dramaturxias do
    audiovisual. Análise e práctica do guión audiovisual. Valoración dos procesos
    creativos.

    Dramaturxia III
    Dramaturxia 5 4
    +

    Dramaturxia IV

    Principios
    xerais de dramaturxia aplicados ás manifestacións escénicas non textuais e ao
    espectáculo audiovisual. Análise práctica das diversas formas de espectáculo
    non textual (teatro das imaxes, teatro obxectual, danza-teatro, presentación
    escénica, teatro visual...) e do espectáculo audiovisual. Coñecemento e análise
    práctica das dramaturxias performativas, visuais e escénicas. Análise e
    práctica da partitura dramática. Coñecemento e análise das dramaturxias do
    audiovisual. Análise e práctica do guión audiovisual. Valoración dos procesos
    creativos.

    Dramaturxia IV
    Dramaturxia 5 3
    +

    Escrita dramática V

    Práctica
    da escrita dramática de guións audiovisuais e cinematográficos na que se
    integra os procedementos e os coñecementos adquiridos. Experimentación da
    complexidade dos procesos poético-produtivos e da planificación dos procesos
    estético-receptivos. Adestramento nos métodos de traballo. Valoración e crítica
    do resultado e da metodoloxía de traballo para a produción de sentido e para a
    construción da recepción.

    Escrita dramática V
    Prácticas de escrita dramática 3 4
    +

    Escrita dramática VI

    Práctica
    da escrita dramática de guións audiovisuais na que se
    integra os procedementos e os coñecementos adquiridos. Experimentación da
    complexidade dos procesos poético-produtivos e da planificación dos procesos
    estético-receptivos. Adestramento nos métodos de traballo. Valoración e crítica
    do resultado e da metodoloxía de traballo para a produción de sentido e para a
    construción da recepción.

    Escrita dramática VI
    Prácticas de escrita dramática 3 5
    TOTAL

    16
    16

    4º curso

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Análise de espectáculos



    Estudo de diferentes modelos para a análise dos espectáculos teatrais aplicados á dirección de escena, facendo fincapé no teatro como feito


    escénico e os seus distintos xéneros para logo atender os demais tipos de espectáculo en vivo (danza, musical, obxectos) e abordar asemade


    a técnica da análise comparativa, o ensaio crítico e a interpretación do feito escénico desde coordenadas sociais, políticas, históricas,

    económicas e culturais

    Análise de espectáculos
    Historia das artes do espectáculo 4 4
    +

    Canto coral

    Estudo dos elementos técnicos e expresivos da voz cantada.

    Canto coral
    Optativa 3 3
    +

    Deseño do personaxe I


    Introducción ao dominio das ferramentas precisas para o recoñecemento e análise dos signos que emiten o corpo, o rostro e vestiario do actor/actriz , para a súa adecuación ou mofificiación en función dos requerimentos da personaxe. 

    Deseño do personaxe I
    Deseño do personaxe 4 4
    +

    Deseño do personaxe II


    Introducción ao dominio das ferramentas precisas para o recoñecemento e analise dos signos que emite o corpo, o rostro é o vestiario de actor/actriz, para a súa adecuación ou modificación en función dos requerimentos da personaxe. 

    Deseño do personaxe II
    Deseño do personaxe 2 2
    Iniciación ao teatro de obxectos
    Optativa 3 3
    +

    Introdución á investigación escénica I


    Introdución á investigación escénica I e II


    En tanto o perfil do graduado en arte dramática establece que este profesional estará capacitado para o exercicio da investigación, a materia Introdución á investigación escénica ten como finalidade o desenvolvemento das competencias básicas no eido do deseño e realización de proxectos de investigación nas diferentes disciplinas propias da arte dramática. En consecuencia o programa da materia está orientado por un lado a fornecer as técnicas, ferramentas e recursos propios da investigación científica aplicada ás ciencias sociais e ao campo da creación artística, e polo outro a considerar o sistema teatral como fonte de problemas de investigación. Finalmente o programa tamén se ocupa dos aspectos básicos a considerar na elaboración dun Traballo de Fin de Estudos. 

    Introdución á investigación escénica I
    Pedagoxía 2 2
    +

    Introdución á investigación escénica II


    Introdución á investigación escénica I e II


    En tanto o perfil do graduado en arte dramática establece que este profesional estará capacitado para o exercicio da investigación, a materia Introdución á investigación escénica ten como finalidade o desenvolvemento das competencias básicas no eido do deseño e realización de proxectos de investigación nas diferentes disciplinas propias da arte dramática. En consecuencia o programa da materia está orientado por un lado a fornecer as técnicas, ferramentas e recursos propios da investigación científica aplicada ás ciencias sociais e ao campo da creación artística, e polo outro a considerar o sistema teatral como fonte de problemas de investigación. Finalmente o programa tamén se ocupa dos aspectos básicos a considerar na elaboración dun Traballo de Fin de Estudos. 

    Introdución á investigación escénica II
    Pedagoxía 2 2
    +

    Pedagoxía teatral I


    Pedagoxía teatral I e II


    En tanto o perfil do graduado en arte dramática establece que este profesional estará capacitado para o exercicio da docencia, a materia Pedagoxía teatral está orientada a construír as competencias necesarias para o deseño, posta en marcha e avaliación de proxectos, programas e actividades de intervención educativa, en diferentes tempos e espazos, orientadas a usuarios e colectivos diversos, nos ámbitos formal e non-formal. Igualmente desenvólvense as competencias requiridas na intervención socioeducativa e sociocultural no eido da animación teatral. O programa busca converter ao graduado en arte dramática nun especialista da educación e da animación teatral, ofrecéndolle ao mesmo tempo ferramentas básicas no eido da investigación educativa e na xestión da calidade.   

    Pedagoxía teatral I
    Pedagoxía 3 4
    +

    Pedagoxía teatral II


    Pedagoxía teatral I e II


    En tanto o perfil do graduado en arte dramática establece que este profesional estará capacitado para o exercicio da docencia, a materia Pedagoxía teatral está orientada a construír as competencias necesarias para o deseño, posta en marcha e avaliación de proxectos, programas e actividades de intervención educativa, en diferentes tempos e espazos, orientadas a usuarios e colectivos diversos, nos ámbitos formal e non-formal. Igualmente desenvólvense as competencias requiridas na intervención socioeducativa e sociocultural no eido da animación teatral. O programa busca converter ao graduado en arte dramática nun especialista da educación e da animación teatral, ofrecéndolle ao mesmo tempo ferramentas básicas no eido da investigación educativa e na xestión da calidade.   

    Pedagoxía teatral II
    Pedagoxía 3 4
    TOTAL

    40
    38

    4º curso - Itinerario Dirección escénica

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Obradoiro de escenificación I









    font-family:Arial;mso-fareast-font-family:" times="" new="" roman";mso-bidi-font-family:="" arial;mso-ansi-language:gl;mso-fareast-language:es;mso-bidi-language:ar-sa"="" lang="GL">Práctica
    da escrita dramática e da creación espectacular, coa síntese e integración dos
    coñecementos e procedementos adquiridos. Experimentación coa complexidade do
    proceso global da creación para a construción do sentido e da recepción do
    espectáculo. Coñecemento e experimentación do método de traballo. Valoración e
    crítica do resultado obtido e do método de traballo utilizado.




    Obradoiro de escenificación I
    Prácticas de escenificación/Prácticas de escrita dramática 10 10
    +

    Obradoiro de escenificación II



    Práctica do proceso completo de creación espectacular, desde a concepción ata a representación, integrando os saberes e procedementos adquiridos durante a carreira. Valoración e crítica do resultado obtido e do método de traballo utilizado.

    Obradoiro de escenificación II
    Prácticas de escenificación 12 10
    +

    Traballo fin de estudos

    Elaboración e posterior defensa, diante dun tribunal, dun traballo de carácter escénico, coa correspondente memoria,  que permita unha demostración empírica de ter adquirido as competencias transversais, xerais e específicas da titulación e do itinerario.

    Traballo fin de estudos
    12 12
    TOTAL

    20
    22

    4º curso - Itinerario Dramaturxia

    DISCIPLINA MATERIA
    Créditos ECTS
    Horas
    +

    Obradoiro de dramaturxia I

    Práctica da
    escrita dramática e da creación espectacular, coa síntese e integración dos
    coñecementos e procedementos adquiridos. Experimentación coa complexidade do
    proceso global da creación para a construción do sentido e da recepción do
    espectáculo. Coñecemento e experimentación do método de traballo. Valoración e
    crítica do resultado obtido e do método de traballo utilizado.

    Obradoiro de dramaturxia I
    Prácticas de escrita dramática/Prácticas de escenificación 10 10
    +

    Obradoiro de dramaturxia II



    Práctica da
    escrita dramática na que se sintetizan e integran todos os coñecementos e os
    procedementos da formación para a creación dunha dramaturxia. Experimentación
    da complexidade do proceso global da creación, incluíndo a súa posta en voz
    e/ou no espazo. Experimentación práctica da creación de sentido e da
    construción dos efectos emocionais na recepción. Coñecemento e experimentación
    do método de traballo. Valoración e crítica do resultado obtido e do método de
    traballo utilizado.

     



    Obradoiro de dramaturxia II
    Prácticas de escrita dramática 12 10
    +

    Traballo fin de estudos

    Elaboración, e posterior
    defensa, diante dun tribunal, dun traballo de carácter escénico, coa
    correspondente memoria,  que permita unha
    demostración empírica de ter adquirido as competencias transversais, xerais e
    específicas da titulación e do itinerario.

    Traballo fin de estudos
    12 12
    TOTAL

    20
    22

FACEBOOK TWITTER IVOOX PINTEREST LINKEDIN FLICKR CONTACTO
  • Escenografía

    Programacións docentes

  • Dirección escénica e dramaturxia

    Programacións docentes

  • Interpretación

    Programacións docentes

  • ERASMUS+